理論又如何？

今天聽到一個輾轉流傳到我耳中的說法：「藝術學院嘅戲劇教育碩士課程，好多理論架！」（按：該位仁兄並非課程的學生。）

由於我沒有親耳聽到那人說話時的神態和語氣，無從知道他的意思是：

        「好多理論架！」（批評地）
        「好多理論架！」（恐懼地）
        「好多理論架！」（欣羨地）
         ……抑或是其他。

本來嘛，一個碩士課程要讀好多理論，根本不是什麼奇怪的事情。大學程度的課程，由學士開始就要涉獵理論，到了碩士再加強理論的層面，是自然不過的事。故本來我想，那位仁兄的反應，也許只是出於無知，根本無足掛齒！

可是當我細心玩味這句話的含意，想到背後可能反映了許多人對「理論」抱有的假設，便開始覺得有點討論的價值。

這些假設，有可能是：

      有理論等於無實際；或
      戲劇是實務的東西，哪用那麼多理論？

兩個假設，都是膚淺地把理論與實踐對立起來的想法。

好的戲劇教育理論，與任何好的理論一樣，都是植根實踐，是由身體力行提鍊出來的思想。

例如Augusto Boal發展出論壇劇場的過程，就是透過不斷的實踐、碰壁、修訂、再實踐，然後提鍊出來的一套劇場美學理論，當中對表演者與觀眾的關係、參與和疏離、增權、以至如何以劇場作為革命的綵排等，都有深切的反思和精闢見解。（對論壇劇場的由來不熟悉的朋友，可參考另文）

我們未必人人能像Augusto Boal般創出嶄新的理論，但藉著學習前人的理論，我們能獲得更大智慧，作為實踐的基石。

觀察許多人的實踐所見，這許多時就是「做得到」和「做得好」的分別所在。

見過許多 copy cats，堆砌了一堆戲劇策略便以為自己在做Process Drama，待你請對方解釋每個步驟背後的理念，答不出所以然。虛心學習的，從此更上進，努力了解Process Drama 背後的藝術與教學理論，融入實踐，然後漸漸你會見到其實踐更益進步。無心學習者，推說理論根本並不重要，戲劇只須做不須理論，然後你見到其實踐永遠只停留在最表皮的層次。

當然，有理論無實際的人，世上一樣存在，但這些人或許只是劣質的理論家，根本沒有真正明白理論，更甚者，可能只是用滿口理論來威嚇人以掩飾自己的不足或恐懼！

無論是哪個情況，問題都不在於理論本身，只是在於學習/不願學習理論的人抱有怎樣的態度！